Un nuovo progetto che riflette sulla nozione di viaggio fisico e immaginario.

Un dj-set a colpi di pianoforte e violini.

Lo spazio della sala da ballo è reinterpretato sia in spazi teatrali si in spazi non convenzionali come musei, spazi espositivi, foyer, locali commerciali, spazi urbani.

Un live set con influenze di ebm, industrial, synthpunk e noise, a cui si aggiunge la fotografia in presa diretta usata come uno strumento musicale.

La danza che parla della danza attraverso la danza e che con essa si confonde fino a produrre nuove immagini.

Un’immersione in un’architettura che diventa custode di ricordi, voci e sensazioni.

Cosa succede quando guardando la profonda notte riusciamo a riconoscerci attraverso il canto?

L'elemento relazionale ed identitario diventa il dispositivo per creare una forma di “legame” tra i performer, lo spazio e il pubblico, utilizzando dei luoghi di passaggio del Museo.

Un linguaggio sonoro estremamente personale, basato sulla combinazione di un essenziale ritmo di batteria e di un set di elettronica altrettanto minimale.

Økapi conduce lo spettatore in un viaggio verticale e mentale, dal piano terra al 15esimo piano di un edificio immaginario.